「俳写よりぬき 三十六景」　写真と俳句エッセイ作品集より　　　　2009/4

御影石に溶け込む、地蔵院の枝垂れ桜

「俳句・写真」小林 尊晴

　　　　　作品集によせて　　　　　　　三上 典生

　私は今まで詩には興味があっても、俳句というものにあまり興味を引かれなかった。しかし最近「俳写」に出会って、これは面白そうだと思い始めている。
俳句だけの場合、その言葉の簡潔さゆえに、意味とイメージを鑑賞者に任せる際の自由度が極めて大きい。それは俳句のすぐれた特長だと思われるのだが、反面ともすれば没主観に陥り、「解かりにくさ」や「独りよがり」という印象を与え、閉塞感を生じさせることがあるのも事実である。

　ここに小林氏の「咳一つ　揺れてこの世の　糸桜」という句を添えた俳句写真（俳写）がある。「咳」によって吹かれた枝垂れ桜は、目の前にある鏡面のような御影石のテーブルに映し出される。その光景は夕映えを伴って、「この世」から異空間へと誘うのだ。
そこでは「咳」から「糸桜」へ運動の伝達がおこなわれ、さらに「糸桜」の質料（マチエール）は形相（フォルム）を失って御影石の質料（マチエール）と渾然一体となる。そして写真はその中に、夕映えをそっと溶かし込む。このように夢幻に誘う光景も、ふと気がつけば「この世」のことなのである。音のイメージから様々な視覚的イメージへの変化。この俳写作品の美しさと面白さは、この視点の移動の巧みさと形象の変形にある。

　俳句と写真はそこでは、互いに排除し合うのではなく、調和し共働（コラボレート）する関係が成立している。表面でいろいろな事柄を説明し合う関係ではなく、深部で通底する「秘密の回路」を共有する関係である。俳写はまだ新しい形式の文芸だが、その特長はおそらく、俳句よりも多様な「秘密の回路」を持っていることにあるのではないだろうか。俳写は今、新たな芸術ジャンルとして「美」と「詩的真実」を生み出しつつあるように思われる。

　この作品集で小林氏は、俳句と写真の二要素だけではなく、エッセイを付け加えることによって、さらに新しい可能性を探っている。かつてシュールレアリストたちが称賛したあのロートレアモンの詩句、「ミシンとこうもり傘との解剖台上での偶然の出会いのように美しい」という詩句の三要素の如く、斬新で美しい化学反応を起こすことができるかどうか、これからも氏の創作活動を注視してゆきたい。